无题--2012年-175*175cm

阳朔渔家--2010年-60.6*72.7cm

　　倘若油画家能静心研究、学习八大山人与石涛两人之艺术及画论，对创新油画风格必有不可估量之前程与空间。

　　事实上，单以八大山人和石涛之画面而论，其意象、抽象之因素和手法与西方现代主义之野兽派、表现主义、抽象主义所追求之理念一脉相通，并无差异。石涛认为画从心出，个人对万物形象之认识(请注意：余只用“认识”二字，不用“表现”二字)要“深入物理，曲尽物态”，但创作之形式与画法、技巧，必须“法于何立，立于一画”。

　　“一画论”之源论，来自道家佛家之哲理；“道”亦可称为“朴”或“太朴”。它是世间一切“有名称”之物体产生的根源，万物之始基，自然之法则。所谓“朴散而成器”，因此“道”和“朴”非具体之物，是“无名”的。“太朴”既非具体之物，也就没有形象，既无法画出，亦就无所谓画法。但画下“一笔”，劈开浑浊，形象开始形成。“太朴”散之。“太朴一散，法立矣。”此乃有点玄但十分深刻之道。形而上之学说。画者是否重视自己的每一笔，可以验证是否笔笔出自于心。艺术境界之高低落差乃在于此。

　　石涛最后画迹是康熙四十六年(1707年)在扬州画的，因为他在扬州之影响力，后来才产生“扬州八怪”，当年郑燮才15岁。后来郑板桥专攻兰竹，其曰：“石涛善画，盖有万种，兰竹其余事也。板桥专画兰竹，五十余年不画他物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎！”“石涛和尚客吾杨十年，见其兰幅极多，亦极妙，学一半，撇一半，未尝全学。非不欲全，实不能全，亦不必全。”郑板桥理解了石涛之绘画精神，其画语录之变化章有曰：“凡事有经必有权，有法必有化。一知其经，即变其权，一知其法，即功于化”，绘画要借古开今，至人无法，有大智大慧者，即要“法度”又能变化，似不守法但自在法度之中，“无法之法”乃是“至法”，即至高无上之法。油画的道理同样如此，模仿大师之用笔用色是毫无意义的。

　　余有一个亲身经历：几十年前，于乡村劳动，不幸患有肺结核病症。正处国家困难，无营养食品。深夜吐血，垂头丧气、苟延残喘。医师曰：唯有太极拳可救一命。为此登门求拜名武术师王达三师父。两年练功，肺病痊愈。武功高深，掌握运气之绝。出手全身之气灌至指尖而微颤，久而久之其力可顶千斤.........后来返回画室，偶见奇迹！持笔之手，非余之“娇娇病手”，颤动之笔头，内力无穷！自然呈现白石九十老翁之老辣笔韵。此乃余素无限崇拜之事，今日无意插柳柳成荫，天助我也！从此余深信气韵之道，用气之法。人体内在，心灵作用，情感之气，贯通技法，艺术生命与活力自然呈现。

　　深信：修养——思想与生理，心灵作用，艺术之行为与过程，比艺术之成果——完成之作品，更为重要。画家的生命与魅力，在过程、行为之中，作品只是行动之痕迹而已。油画笔法，必须学习中国笔墨之法理。方可脱尽窠臼，自出手眼。创造西方大师所无之技巧风貌，方为大器已成。