清晨的浮云----2011年--60.6cm-X-72.7cm

静物---2012年--60.6cm-X-72.7cm

　　中国传统水墨画，由于它特殊的材质——宣纸、墨、毛笔、数量有限的矿物质颜料、水、绢等，多半以墨色为主。沈灏《画尘》有云；“水墨为上。”诚然，“然操笔时不可作水墨刷色想，直至了局，墨韵既足，则刷色不妨。”

　　在油画或色彩学俗称的所谓中间色调、灰色调、淡色调等，而在中国绘画中，用词更为抽象、文学性，称之淡逸或淡墨;对比色、高彩度色称之“沉厚”，“秾艳”。在墨色中，“浓墨”、“积墨”、“焦墨”属“重色”、“重彩”。

　　恽寿平《瓯香馆画跋》曰；“前人用色，有极沉厚者，有极淡逸者。其创制损益，出奇无方，不执定法，大抵秾艳之过，则风神不爽，气运索然矣！唯能淡逸而不入于轻浮;沉厚而不流于郁滞。传染愈新，光晖愈古，乃为极致。。。。。。俗人论画，皆以设色为易，岂知渲染极难。画至着色，如入炉篝，重加锻炼。火候稍差，前功尽弃。三折肱知为良医，画道亦如是矣。青绿重色，为秾厚易，为浅淡难。为浅淡矣，而愈见秾厚为尤难。”

　　古人论色彩，其深文法理精深微妙，重“心理”与“哲学”，而非技法性、经验性之单一传授。以上论述之简单原理，即色彩可分厚重浓艳与淡雅抒情两大类。色彩之创意，是无调色配方的，大致而论，用色过于浓艳、火气，反而不能令人快感而无趣。色彩淡雅而不轻浮、厚重而不郁闷，创新意方可胜古人。一般人以为涂色较易，哪里知道调色、用色之难，如同冶炼“火候稍差，前功尽弃”。画画如同久病成良医，久而久之，方知用色之道。用冷色或彩度高的浓艳色去凸现厚重与力度较为容易，淡雅之浅色调 —— 中间色或灰色调较难度高，而浅色的调子又不失厚重之感，更是高难度的。

　　以上画理原则十分精确，用于油画，受益良多。